Afortunadamente estando dentro de ese mainstream pues mis hijos me actualizan en estas tendencias, puedo decir que habemos quienes, a mis casi 35 años de edad, nos interesa leer en internet.

Algo de historia

Tengo con esta dominio casi 8 años. Me ha dado más problemas de los que hubiera querido pues los contenidos no siempre han sido para todo público. Primero se me ocurrió que mi “Arte” podría ser visto por todo mundo, e invitar a algunos amigos a que comparieran sus obras. Mi trabajo como artista en aquel tiempo no era del todo “decente” pues traía yo un rollo muy autobiográfico – softporno doméstico y cosas de esas. Si alguien sabe de historia del arte, diría, eso no es nuevo, no manches, pero para lo que se hacía en aquel momento, pues parecía pegarle a la decencia de muchos. Ja. El caso es que bueno, publicaba mi cosas… qué digo, publicaba, sino era puro y vil html, mas bien subía mis cosas y les decía a unos amigos artistas cercanos que me mandaran su trabajo para ir haciendoles portafolios.

Era más complicado pues en la programación todo era a pie.  Tuvo su éxito pues muchos de ellos usaban su link de referencia y mucha gente me escribía diciendo que quería publicar sus cosas.

Fue una buena época pues salieron interesantes exposiciones de ahí, conocí raza, viajé al centro del país y bueno. Un par de años despúes le cambié el diseño a algo más práctico, pues ya había adquirido más experiencia en este ámbito y siguió funcionando bien.

Luego descubrí el maravilloso wordpress que vino a re-plantear la manera de hacer web. Los intereses cambiaron, llegaron las redes sociales, y ya se me terminó el tiempo en seguir haciendo portafolios. Cada quién los podía hacer como ellos quisieran. Apareció fotolog, facebook, hi5, el Aun recibo buenos comentarios de esta página pues recuerdan la labor que se hizo en aquel entonces. Muchos amigos de entonces me dicen “cronika” en remembranza a aquellos tiempos.

Maduración de ideas

Hace un par de años, o 3 o tal vez 4, decidí migrar todo a wp pues para mi era más facil estar publicando así. Una nota con una imagen, algo más informal, como noticias. Ahora existe el tumbrl para eso, y bueno, no es mi idea. Me gusta leer artículos completos, y en todo caso, 140 caracteres no me parecen suficientes para expresar alguna idea. No lo sé, aun no me cierra bien esa costumbre. Ni pedo, soy de la generación de cuando hotmail sólo te daba 2 megas de espacio y arreglatelas como puedas.

La razón del regreso

En todo el tiempo que paso en internet me he dado cuenta de algunas cosas. Las personas de mi edad, quiero pensar que vemos noticias, y no perdemos tiempo en mensadas. Bueno, el facebook no está incluido. JA. pero me doy cuenta de la tendencia generacional a compartir textos, de por ejemplo, periodistas que ya tienen su propia pagina de noticias. En su mayoría todos los periodistas ya tienen sus propios canales de información. La gente de mi edad, tiende a compartir contenidos de blogs de noticias. La gente de -10 años que yo, comparten imagenes, videos, algo más visual, se pueden dentener en esas páginas como fail.org y compartir su contenido. Lo cual, lejos de ser tonto, me parece genial, y divertido. Aunque pocas veces comparto esos contenidos. La gente, como mis hijos, y lo digo porque tengo a mi sobrinada, a mis hijos y los amigos de mis hijos en facebook, comparten puros memes, puros dialogos construidos por imagenes, e imagenes chistosas, mismas que debo confesar que sobrepasan mi entenidimiento. Hasta que pido que me expliquen.. Ah la chamacada.

Entonces, para finalizar, regresé a este blog, por varias cosas. La primera es a sugerencia de mi marido, que me dice que escriba, él es escritor, ahora edita una revista, y ha dejado un poco el hábito de escribir por escribir. Entonces sé que si yo escribo, él escribirá también. La segunda razón es porque escribir me hace pensar y asentar mis ideas. Es reflexionar en mis propios conceptos, no es tanto el ego de enseñar un buen texto (asumiendo que mis textos sean buenos JAJA) si no, la idea de asentar las ideas que a veces no me dejan en paz.

Sobre el contenido

No hay que esperar que este blog sean reflexiones sobre arte, quizá sí, ahora serán contenidos de todo. De todo un poco. Digo,  ahora estoy más vieja y quiero creer que más madura. Quiero escribir sobre mis percepciones y opiniones sobre la vida, sobre lo doméstico, sobre lo urbano, sobre lo colectivo, sobre el arte, sobre la política, sobre libros, reflexiones pues. Sin ninguna pretensión más que documentar ideas. Ah y otra cosa, serán ideas que no pretenden ser largas, los contenidos en web, son cortos, eso es lo que dicta el periodismo digital. No digo que quiera hacer periodismo digital sino porque me gusta el formato. Corto, claro, conciso.

Gracias : )

Artículo por publicar en “La huella del Coyote” Publicación de la Universidad Xochicalco en Ensenada.

Del Blog al Vlog

Blog es el término que se les da a las bitácoras o diarios en internet que se hicieron famosas a principios de siglo XXI. Su mayor trascendencia fue que los típicos diarios privados que mucha gente solía tener en su cabecera, los mudaron a internet. De ahí surgieron muchos bloggers famosos que aun sin tener una educación formal como escritores, fueron ganando fama en la blogósfera. Algunos de los blogstars siguen teniendo fama, pero ya sin el auge de los primeros años. El vlog o videoblog, surge con la misma idea de publicar nuestras ideas y anécdotas pero ahora en video. Ha tenido mucho éxito a raíz de que los usuarios hacen sus propias producciones, sin necesidad de tener mucho presupuesto. Jóvenes creativos han ideado programas cómicos desde 2005, sobre todo en Estados Unidos como por ejemplo smosh, y capítulo a capítulo, a través de Youtube, suben sus clips de videos con algunas historias que contar.

Tv Online

A mis hijos les gusta mucho ver iCarly, un programa estadounidense que engloba la vida de tres jovencitos que tienen un programa de televisión online. El programa abarca la vida de los personajes, sus problemas como adolescentes y el show de tv online que dirigen. Los personajes tienen mucho éxito con icarly.com, incluso ha habido capítulos donde marcas importantes se han acercado a negociar con ellos la proyección de su marca en el programa. Asimismo, también tienen competencia con otros blogs dentro del programa. Digamos que icarly.com va consiguiendo fama, y con millones de visitas al mes han hecho que todos los adolescentes de Seattle se conecten a ver el show con todas sus ocurrencias de lo más divertidas. Más o menos en esa generación están los chicos de ahora. Veo cómo les gusta a mis hijos de 10 y 13 años y parece ser lo más in entre las charlas de adolescentes. Es un programa que ya no es “tan aniñado” como algunas caricaturas pero tampoco es para “grandes”. Y así, el nicho de los preadolescentes y adolescentes está cubierto.

Vlogs en México

Hector Leal Vlogs

Es raro que vea a mis hijos viendo tele. El más chico por ejemplo, le gusta tener la tele prendida, como ruido ambiental, seguramente ve Bob Esponja o Los padrinos mágicos, ya ni siquiera les pone atención. Regularmente está en internet, viendo otro tipo de videos o jugando “en línea”. Mi hijo mayor, cuando ve tele es para ver programas de History Channel (bendito sea Dios) pero lo que más le gusta ver en internet son capítulos de sus series manga favoritas, y en japonés (subtituladas) o bien, los llamados vlogs. Ambos tenían cuentas de Facebook, y como la madre que soy, una siempre anda de metiche viendo a qué le pican me gusta. Me imagino que así serán la mayoría de los chicos de la edad. Los mismos gustos, los mismos intereses. La televisión pasó a un segundo plano. Les interesa más estar conectados. Si he de saber qué está de moda entre los adolescentes, basta con entrar a su Facebook y ver qué les gusta, y qué comparten.

Pues bueno, un día, mientras escucho que están viendo videos y que realmente nunca pongo puesto atención minuciosa, mi hijo mayor me invita a ver un video con él en Youtube. ¿Por qué? Porque el muchacho de la pantalla le dijo que así lo hiciera. Lo que veo en la pantalla es a un chico típico norteño, desaliñado, parece más grande de la edad que parece tener, pero cuando habla digo, claro, si es un morro. Primero no entiendo, veo que se ríe, que habla chistoso, que la edición es rápida y cuidadosa, hace ademanes, incluso tiene un intro donde él canta y sale bailando él mismo caracterizado en distintos disfraces. “Héctor Leal… Héctor Leal” canta su nombre a ritmo norteño-grupero, y de pronto sale con un acordeón y sombrero, y corte a él mismo sentado frente a una pantalla verde sin la mayor escenografía o artilugios de producción televisiva.

Werevertumorro

“Los regaños de las mamás es el tema de hoy” dice. Mi hijo me ve y me replica: “Mira mamá, para que te caiga el saco”. El chamaco del video actúa con su madre, y su madre hace como que lo regaña, y luego él hace la anotación: “¿Qué les pasa a las mamás cuando nos regañan? Primero nos dicen una cosa pero luego hacen otra, ¿quién las entiende?”. Todo esto lo dice con un tonito particularmente norteño, así muy gritón. Luego hace su comentario adicional respecto a lo que dicen las madres. Y así, los videos duran entre seis y 10 minutos, todos hablados de primera mano, tal vez sin guión establecido, pero como si él realmente hubiera pasado por eso con sus historias, pero entre que él hace visages, caras, muecas, actúa un esquetch con alguna tía, algún primo, su abuelita, incluso él mismo hace varios personajes a la vez, su alter ego femenino, el profesor, el alumno nerd, con sus diálogos, asimismo hace todo en su misma casa, sin necesidad de tener un estudio de grabación, ni cámara sofisticada, sólo él mismo, algo de música, una cámara, la colaboración de su familia y una computadora con conexión a internet y con eso basta.

NoMeRevientes

Todo esto, con una buena edición, conjugan un show en donde les da una lección a los adolescentes de cómo son o serán los regaños de las mamás cuando tengan su edad. Al final hace una especie de reflexión para que los chamacos no cometan errores, o para que valoren más lo que tienen. La verdad yo me reí mucho, mi hijo también. A veces como que lo imita haciéndole como él, diciendo las mismas mensadas que Héctor Leal, y yo me burlo de eso. Pero para mi hijo, Héctor Leal se ha convertido en su gurú. A veces usa muchas palabras altisonantes, muy del norte pues. La mayoría de los videos tienen un monólogo, gestos distintivos que repite en la mayoría de los videos, además usa esquetches con su familia o compas. Muy ilustrativos, siempre con temas como “Los regalos de las mamás”, “Cómo conquistar a las morras”, “Los regaños de las mamás”, “Tragedias en casas ajenas”, “Tipos de suegras” y cosas de ese tipo.

Así como existe Héctor Leal Vlog, que se fundó en el 2010 originario de Reynosa, Tamps. , existe otro que tiene más tiempo en línea llamado BenShorts, como del 2008, que es más o menos la misma fórmula aunque menos cómico.  Otro vlog super conocidísimo y que es el que tiene más tiempo es el afamado vlog de Werevertumorro, de un chico de Chihuahua que lo abrió en el 2007. Todos ellos tienen entre 20 y 23 años de edad. También está el blog de NoMeRevientes, vlog de Yayo Gutiérrez, de Tuxtla Gutiérrez. Este chico también empezó hace un año, mismo que tiene un formato como el del resto, ha

BenShorts

ChicasVlogs

ce también caracterizaciones de sus personajes y retrata sus propios comentarios con su particular punto de vista con un poco más de seriedad. Por otra parte han salido muchos vloggers como LuisitoRey de la ciudad de México. En cuanto a las chicas, existe ChicasVlog, donde un grupo de chavas dan su punto de vista respecto a los hombres, y dan consejos en general para mejorar las habilidades sociales entre los jóvenes. Las visitas en promedio por video oscilan entre los 10 mil y más de un millón de visitas. Cada uno tiene entre los más famosos, tienen de 300 mil suscriptores a más de un millón. Si su hijo pasa mucho tiempo en las tardes en internet, seguramente conoce a alguno de estos personajes.

 Publicidad por emplazamiento como estrategia de marketing

 La fama que están teniendo estos jóvenes mexicanos, por ejemplo Héctor Leal, BenShorts y Werevertomorro es tal que muchos de los adolescentes, pubertos e incluso me atrevo a afirmar que mayores de 18 años, tienen conocimiento de quiénes son. Ellos han tenido tal potencial y posicionamiento que hasta hacen giras, firmas de autógrafos y presentaciones en distintas partes de México, los tres juntos, para seguir platicando de sus anécdotas y reírse de ellas. Muy cercano está el día en que alguna empresa vea el potencial de estos chavos y les ofrezcan el llamado product placement  que no es nada más queuna técnica publicitaria que consiste en la inserción de un producto o marca dentro de la narrativa del programa (mostrado, citado o utilizado por los actores). Se utiliza por lo general en medios de comunicación audiovisuales como programas y series de televisión, telenovelas, videos musicales, cine y videojuegos, entre otros.

 Hay varios niveles de product placement:

    Pasivo: el producto está presente en la escena y hasta en el contexto, pero los personajes no lo mencionan ni interactúan con él. Por ejemplo, una bebida en la mesa de la lámpara.

    Activo: los personajes interactúan con el producto sin mencionarlo. Siguiendo el ejemplo de antes, podríamos ver alguna persona bebiéndose la bebida.

    Activo con mención: El personaje incluye en su discurso la marca del producto. Por ejemplo: Tengo ganas de un refresco mengacola

    Activo con alusión: El personaje menciona  algunas de las cualidades positivas del producto. Por ejemplo: ¡Qué fresca es mengacola!

Y así sutil o agresivamente pueden posicionar su marca en un mercado directo, con un nicho super bien definido.  Ellos lo podrían poner dentro de su guión o en alguna parte de el escenario, o incluso traerlo como vestimenta, alguna marca reconocida que sirva como patrocinador o hasta solamente con mencionarlo bastaría, o por ejemplo, en el intro que apareciera, programa patrocinado por Mengacola. Si en estos tres chavos, están clavadas las miradas de nuestros hijos, y los ven como lo que para otra generación significaron las novelas, ahí es donde las marcas pueden hacer su agosto.

 No hace falta ser guapo, ni muy inteligente para poder tener éxito en vlogs como estos. Simplemente basta con tener una visión, sentido del humor, creatividad, algo de equipo, algo de tiempo (que los jóvenes tienen mucho y de sobra) buenos amigos y apoyo de la familia para hacer de algo sencillo, divertido y fácil de hacer, un negocio grande y con mayor potencial.

* Estudió la Licenciatura en Artes en la Universidad de Monterrey. Cofundadora del sitio Ensenadita.com. Como diseñadora gráfica dirige el despacho emeestudio.com. carmen@emeestudio.com

Si tienen chance busquenlo en FB.

Nota Publicada en milenio.com

Guadalajara.- Producto de la integración de cuatro perspectivas foráneas con gran empuje nació Estándar, que lejos de ser solamente un lugar para beber, contempla todo un proyecto de gastronomía, música, información, arte contemporáneo, moda y sustentabilidad.

Cinthia Rodríguez quería montar una tienda de ropa donde pudiera vender sus propios diseños, Lorena Cienfuegos ansiaba abrir un espacio multifuncional, Alfonso Muriedas buscaba establecer una casa para conciertos con todas las ideas que había obtenido como turista en diversos sitios, y Nicolás Pradilla anhelaba aplicar sus conocimientos de sustentabilidad a través de cultivos caseros así como su experiencia en la producción de eventos musicales.

Guadalajara fue el escenario que hizo coincidir a los cuatro amigos, ahora socios, que en un principio pensaron establecer un café que funcionara como centro de documentación en cuanto a temas de sustentabilidad y como espacio para artistas emergentes de música, arte y diseño de modas.

Sus intereses tomaron forma en una casa ubicada en la calle Libertad, dentro de la colonia Americana, que desde hace tres semanas abrió sus puertas como bar; restaurante de cocina gourmet contemporáneo, a precios solidarios, y pequeño foro musical.

Entre los planes del proyecto Estándar se encuentra activar el Project Room, que se ubica en la planta baja del lugar para montaje de exposiciones; abrir una tienda de ropa, accesorios y plantas; montar un huerto en la azotea donde puedan abastecer las necesidades de la cocina; establecer un estudio de grabación para sesiones de música; un espacio para residentes temporales que podrían ser músicos colaboradores así como también un centro de documentación que funcionará a través de su sitio web, y editar algunas publicaciones cortas.

Desde el doce de agosto pasado, el lugar ha funcionado como sitio de encuentro y estudio de ensayo para cuatro bandas locales, con lo cual promueve fortalecer los lazos entre quienes intentan generar propuestas locales nuevas y consolidar un espacio destinado al barrio y a la ciudad en su conjunto.

Los emprendedores explicaron que su objetivo también es crear un centro de información abierta mediante la organización de talleres que puedan ser aplicables a los diversos temas que la casa acopla.

Estándar

Libertad 1580. Teléfono: 3825 1558
Horario de servicio. Comedor: martes a domingo de 13:00 a 22:00h
Bar: martes a domingo de 13:00h a 1:00 am
Tienda: martes a domingo de 13:00 a 20:00h

http://estandar.org

Revolucien, integrada por 21 instalaciones, busca llamar la atención de los públicos sobre el acontecimiento más relevante de la historia moderna del país, así como despertar el sentido de reflexión y de crítica aplicando procesos, técnicas y elementos de los lenguajes y las estéticas de una de las vertientes de la plástica y de la creación artística de mayor presencia en el panorama de la cultura contemporánea.

La propuesta pretende lograr la confluencia de los conceptos más consolidados del hecho histórico, con una visión interpretativa de las atmósferas y situaciones a las que la lucha armada ha dado forma y proyección social, política y cultural en los últimos cien años, intentando, también una variedad de interpretaciones que se desea compartir con los consumidores de estas formas de arte, y con el público en general.

En este sentido, un grupo de creadores que poseen distintas inquietudes y bagajes culturales son acogidos por una institución abierta y plural, con el objetivo de ofrecer a ciudadanos tan disímbolos como vastos, algunos canales de comunicación cultural, a partir de un hecho histórico concreto, que, a su vez, pueden configurar plataformas para la reflexión individual o colectiva, para la apropiación de elementos textuales, implícitos, intertextuales, metahistóricos, acercarse, mirar y cuestionar una época del pasado mexicano con los recursos, los ojos y las tendencias artísticas del presente.

“Revolucien” estará en exhibición hasta el 31 de octubre en la Capilla del Arte UDLAP, en el Centro Histórico de Puebla.

www.abracadabra.com.mx

De Celeste Palacios no sé qué me gusta más, si sus pinturas o sus dibujos. He sido fan de Celeste desde hace un buen tiempo, incluso fue una de las recomendadisimas en esta página en su versión anterior al blog, nos hicimos ciberamigas y nos contabamos cosas de mujeres . Coincidíamos mucho porque antes en su obra manejaba muchos temas eróticos, ahora ya maneja una línea un tanto diferente. Ella reside en Alemania donde encontró al amor de su vida. Hoy me la encontré por FB y me dio mucho gusto saber que sigue haciendo sus ilustraciones y está feliz.

Bio:

Celeste Palacios nació en Argentina, en 1973. Cursó sus estudios Primarios ySecundarios, en Buenos Aires, Chaco y Córdoba. Para realizar proyectos artísticos fijó su residencia en la ciudad de Córdoba. Allí estudió y obtuvo el titulo de “Profesora en Artes Visuales” de la Academia Superior Bellas Artes ” Dr. José Figueroa Alcorta”. Desde el año 2007 vive y trabaja en la ciudad de Köln, Alemania. Además de Artista plástica, se dedica a realizar trabajos como Ilustradora free-lance. Desarrolla su obra de arte figurativo, dentro de una mixtura de estilos Pop, Naif-Latino, y Character Design, con la impronta personal de formas directas, claras y rotundas, potencializadas por el uso de colores planos, equilibrados y vibrantes. El dibujo y el color, son las dos dimensiones donde la artista trabaja con pasión y talento.

Contacto: mail: info@celestepalacios.com y su website es: http://www.celestepalacios.com

Inicia la promoción para el siguiente Congreso Internacional Esquina Norte. Este evento consiste principalmente de un ciclo de conferencias en Tijuana, con participantes tanto de México como del extranjero, hablando por supuesto de Diseño. Será su 10mo aniversario y se llevará acabo los días 23, 24 y 25 de septiembre del 2010,

Los Conferencistas de esta ocasión:

• National Forest
• Zoveck
• Craig Swann
• House Industries
• Designers Republic
• Lot-ek
• Watchavato
• Alex McDowel
• Lars Harmsen
• Tristan Eaton
• Héctor Galván
• Emmanuel Picault
• Héctor Falcón
• Eduardo Escobar

Contactos: Facebook, Twitter y Myspace de Esquina Norte.
Fuente: Sitio oficial del Congreso Internacional Esquina Norte.

Dirigido a Djs, comunicadores gráficos, videoastas, músicos de cualquier género, publico en general.

requisitos minimos, saber lo básico en computación y un cuaderno para anotaciones, cuaderno pautado.

Veremos:
software profesional REASON 4, todo en uno.
edición, arreglos, composición, iniciación musical.

modulos dentro del Reason.
sintetizadores, samplers, cajas de ritmo, arpegiadores, programación, secuenciadores, breve historia de la música asistida por computadoras.

tendremos mucha práctica.

Aprenderas a crear y diseñar música.

informes al (222) 2 61 46 91
San Pedro Cholula Puebla.

DURACIÓN 10 horas
COSTO: $600 pesos.
repartidas en 2 horas diarias.
Mañana o tardes.

al final te damos un reconocimiento de participación.

* Más de 500 dibujos realizados por igual número de artistas de las más diversas latitudes.

* La muestra itinerará por el mundo los próximos quince años; a lo largo del tiempo se agregarán obras gráficas del país en que se presente.

* Incluye trabajos de 34 artistas mexicanos seleccionados por el curador Miguel Calderón.

Draw es una exhibición compuesta por dibujos de más de 500 artistas de la ilustración, graffiti, tatuaje, literatura, diseño, animación, música, cultura popular, psicodelia y otras disciplinas. DRAW se plantea como un tributo al bloque visual del arte gráfico construido a través del dibujo. La exposición, curada por Erick Foss y Curse Mackey se presentará en el Museo de la Ciudad de México.

Entre otros, se presentará obra de:
Alejandro Magallanes, Daniel Guzmán, Edgar Orlaineta, Jesse Bulbo, José Luis Sánchez Rull, Mauricio Limón, Tania Ximena, Miki Guadamur, Marcos Castro, Pía Camil, Marco Rountree, Roberto Turnbull, Rita Ponce de León, Amor Muñoz, entre otros.

La inauguración se llevará a cabo el 19 de junio de 2010 y estará en exhibición hasta el 15 de agosto de 2010.

Pino Suárez 30
Centro Histórico
Tel 55420083

www.cultura.df.gob.mx

Aquí No Hay Nada, es una publicación independiente de Mexicali enfocada hacia las artes plasticas y visuales. La idea principal es difundir y fomentar el trabajo creativo de artistas locales. Llevan 2 números y un zine aparte que sacaron hace como 1 mes.
Más que nada lo que se busca es se difunda la publicación, para así obviamente difundir el trabajo de quienes participan en ella. Y de paso encontrar gente interesada en participar.

Aquí presenta con orgullo su primer funzine: “Tiempo Muerto”; la primera publicación aparte de los 4 números al año de ANHN.

16 páginas fotocopiadas en blanco y negro con portada impresa en serigrafía. 6 1/2 ” x 4”. Engrapado

El tiempo muerto de Héctor J. Herrera, José Miguel Salcido y Marisol Valdez.

Puedes encontrarla en algunos locales de mexicali y si quieres tenerla aquí en Ensenada, escríbele a Héctor en ed.anhn@gmail.com, a ese mail también puedes escribirle por si quieres participar

La neta la neta, estas publicaciones me encantan, porque son el lenguaje urbano de una ciudad, lo under, lo de hacer por hacer y porque a uno le da la gana. Ojalá a estos chicos les vaya excelente y la revista podamos conseguirla aca.

Pueden ver más información de ellos aquí http://anhn.tumblr.com/

Casualmente di con esta chica por FAcebook, y me encantó su foto de perfil y resulta que es artista.

Pueden ver su blog aquí

http://www.jesica-lopez.blogspot.com/

JESICA LÓPEZ ” N E G R A “  1979/Monterrey, Nuevo León

Egresada de la Facultad de Artes Visuales de la UANL en el 2001. Como productora visual ha desarrollado propuestas multidisciplinarias que tienen como punto de partida el dibujo, la pintura, la fotografía, la instalación, la intervención y la acción. Ha expuesto en diferentes espacios públicos y privados en la ciudad de Monterrey,Tijuana, y Distrito Federal, destacando sus exposiciónes individuales: “Cool kids never have the time”, Centro de las Artes II, Parque Fundidora. Monterrey, Nuevo León (2009).
“101 Mas Powerful Women (forbes 2006)”, en la Galería Enrique Guerrero, Mexico, DF (2007) y “101 formas para no pensar en vos”, en la Galería Alternativa Once, San Pedro Garza García, Nuevo León (2003). Ha sido merecedora de menciones honoríficas y premios como Bienal ArteEmergente 2008 y la adquisición en la XXIV Reseña de la Plástica Nuevoleonesa, Casa de la Cultura de Nuevo León. Becaria por Jóvenes Creadores FONCA 2009 en la categoría de Pintura.
Seleccionada en Pintura, Bienal FEMSA 2001. Fue maestra en la Facultad de Artes Visuales en la UANL.

880812 – JEAN-MICHEL BASQUIAT

931031- RIVER PHOENIX

100310- COREY HAIM

100222- ISABELLE HUPERT

100211- ALEXANDER MCQUEEN

100104- CASEY JOHNSON

091220- BRITTANY MURPHY

090625- FARRAH FAWCETT

080122- HEAT LEDGER

Raoul Vaneigem

Oscar Montemayor

*¿No es aún más curioso que la definición de la Real Academia, la etimología misma de la palabra Pornografía? Del griego ?????????í?, porne es “prostituta” y grafía, “descripción”, es decir, “descripción de una prostituta”, adecuándolo ello a los fines de este texto, podemos entender más claramente la palabra cuando decimos que pornografía es justamente lo que atestiguamos no sólo gráfica sino vívidamente como mundo prostituido, por lo que un arte que represente, dialogue, celebre o cuestione lo pornográfico, es por pirncipio un arte que representa, dialoga, celebra o cuestiona la prostitución como modo de vida imperante en el mundo.

Texto escrito por Ángel Sánchez Borges para la exposición Fríos y Calientes inaugurada el 30 de diciembre del 2009 en la Galería No Automático. Un proyecto curatorial de Sara López y Ángel Sánchez Borges.

No hay manera de escapar.
Grafito y Conté blanco sobre papel.
48 x 62 cms

Intervención por viento.
Grafito y Conté blanco sobre papel.
49 x 63 cms

No todo te lo puedo explicar.
Carbón sobre papel.
49 x 63 cms

Días Secos.
Carbón sobre papel.
50x 61 cms

Hace falta más que ésto.
Grafito y Conté blanco sobre papel.
43 x 65 cms

…éstos hijos tan silvestres.
Grafito y Conté blanco sobre papel.
48 x 63 cms

6 años de diferencia, panel 1.
Grafito y Conté blanco sobre madera.
1.00 x 2.00 mts

6 años de diferencia, panel 2.
Grafito y Conté blanco sobre madera.
1.00 x 2.00 mts

Las jaranas son alegres.
Carbón sobre papel.
49 x 64 cms

Otro día imaginario.
Carbón sobre papel.
42 x 68 cms

Selección natural.
Carbón sobre papel.
49 x 69 cms

Hoy no me brillan los ojos.
Carbón sobre papel.
46 x 65 cms

Este reino es mío.
Carbón sobre papel.
64 x 100 cms

1. Las cosas fallan.
Grafito y Conté blanco sobre papel.
29 x 46 cms

2. Esto es todo, verdad?
Grafito y Conté blanco sobre papel.
30 x 46 cms

3. No siempre consigo escapar.
Grafito y Conté blanco sobre papel.
30 x 45 cms

En 1940 el ejercito rojo creó una milicia robótica con el propósito de instaurar la doctrina comunista en todo el mundo.

Dirección, Animación y Producción: Ricardo Alonso a.k.a. PELTRE
Música: Cortesía de Jacques Landry ( LANDROIDS )
info: devinilo@yahoo.com.mx

Ricardo Alonso es un antiguo invitado de cronika

pueden ver sus cosas aquí, y seguramente ya tiene algo más nuevo…

http://www.flickr.com/photos/josafat-miranda

Gerardo Rodríguez Canales. GEROCA

Nacido en Saltillo Coahuila en 1955. Hobby favorito: Tomar cerveza y dibujar, dibujar, dibujar. Es un hombre pequeñito, 48 kilos de humanidad metidos en una guayabera. Nadie sabe su vida amorosa. Medio sordo, medio mudo, medio miope, podría pasar por autista si no fuera porque ya entrado en la mieles de lúpulo y cebada se descose y despotrica en voz bajita contra una u otra cosa.

http://www.geroca.com.mx/

http://www.el-blog-de-geroca.blogspot.com/

Por http://markmaynard.com

Yo creo que es la primera vez que recomiendo música en este blog.

La verdad es que hay tanta música que me gusta y no sabría por dónde empezar.

Pero bueno, mi adorado Beam, me mandó su nuevo material musical.

Me bajé todo el disco y la verdad valieron la pena los 80 megas comprimidos.

Bueno, no sé, yo no soy ninguna crítica de música, yo mejor la disfruto y esto lo disfruté.

Les paso el link por si lo quieren bajar.

www.mhs.delhotel.com en ese link esta todo el disco.

su last fm esta aqui http://www.lastfm.es/music/Mercey+Hot+Springs

y su myspace aqui http://www.myspace.com/merceyhotsprings

—

Siempre escucho música cuando trabajo, y cuando no trabajo, cuando tengo visita en la casa, cuando voy en el coche, la música es mi fiel compañera. Así que si se trata de descubrir nueva música, pues por qué no me agregan a su Last.fm, así hay intercambio, sobretodo así descubro más musiquita. Un saludo y mucho amor.

Mi last fm aquí.

Tiene el gusto de invitarle a la inauguración

- TIJUANA  SOUVENIRS –

Inauguración: Jueves 28 de Mayo 7:00 PM

Horario: Martes a Viernes de 4:00pm a  8:00pm.

Sábados previa cita.

NAME  Galería
Ave. Las Américas #5636-B,
Fracc. Lomas de Agua Caliente
Tijuana, B. C.
Tel. (664) 6211817

www.namegaleria.com

name.galeria@gmail.com
info@namegaleria.com

Conferencistas 2009 Speakers

PARA MAYOR INFORMACION:

Jhoana Mora
044 (664) 6286220 Desde Tijuana
011 52 1 (664) 6286220 From USA or Canada
chicapin2@yahoo.com

Ocho exitosas ediciones han convertido a Esquina Norte en una amplia comunidad multidisciplinaria que que promueve el diálogo a través del esfuerzo conjunto con creadores internacionales, en un ambiente pocas veces igualado.

Impartido con equipo de alta definición en el Centro de Comunicación Audiovisual y Multimedia de  la UIA Tijuana

(recorridos por las nuevas instalaciones diariamente)

Inicio: 18 de abril de 2009

Dirigido a:

Estudiantes de todas las áreas, diseñadores gráficos, comunicadores sociales, publicistas, artistas, empíricos de los medios audiovisuales y gráficos y todos los interesados en realizar un diplomado que contribuya a su formación y profesionalización dentro del ámbito de la producción audioviusual para colocarse exitosamente en el mercado laboral dentro de una empresa o como realizador independiente

Duración y Horario:

120 horas en total.

Sesiones: sábados de 9:00 a 15:00 horas.

Periodo: del 18 de Abril al 03 de Octubre de 2009.

50% de descuento para estudiantes y egresados de la IBERO.

INFORMES AL :

6301577 al 81 ext. 116 y 402. 01 800 82 IBERO

diplomados@tij.uia.mx

Con: Martha Miranda

o ingrid.hernandez@gmail.com

http://www.tij.uia.mx/website.php?doc=/academia/diplomados/postproduc/postproduc.html

ENTIDAD COLECTIVA (Relato de una acción)

Por Héctor Falcón

PERIODICO “EL INFORMADOR” 5 MARZO 2009

El viernes 13 de marzo del 2009 lleve a cabo una acción llamada Entidad Colectiva (Link III), que forma parte de la serie de links que he estado haciendo desde el 2002 (link I “unity” y link 2 “eleganza”), estos forman parte de una serie de conexiones de indole social/conceptual.

LINK 2 “ELEGANZA”

En el caso de esta ultima pieza mi objetivo era generar varias entidades conformadas por múltiples individuos,  esto desarrollado a partir de dos espacios culturales “CAM CONTEMPORANEO” y “Sector Reforma” (ambos en Guadalajara) de esta forma el proyecto se desarrollo de la siguiente forma, en “SECTOR REFORMA” 4 individuos (entre ellos yo) conformamos la primera parte de la pieza llevando a cabo una “Transfusión sanguínea colectiva” ( Yo como receptor y 3 mas como donadoras) dicha acción se transmitió en tiempo real tanto a la red (para los espectadores que no podían asistir)   como a ambas galerías en un circuito cerrado, que presentaba dos video proyecciones ( en CAM CONTEMPORANEO podíamos ver la acción de SECTOR REFORMA y viceversa),  de esta manera generamos  un puente entre los dos espacios.

En  ”CAM CONTEMPORANEO” la acción consitía en tener a 6 practicantes budistas unidos mediante una meditación teniendo como punto de referencia la intención de conectarse (mental, conceptual y/o espiritualmente)  con nosotros los 4 individuos quienes conformábamos la parte física, llevando a cabo la transfusión sanguínea.

Los practicantes budistas representaban la idea de “el concepto”  y la transfusión sanguínea representaba la idea de “lo objetual” en el arte, de esta forma la primera entidad se conformaba por nosotros, los diez individuos tratando de unirnos  en una acción (utilizando dos espacios físicos separados geográficamente), la segunda entidad se conformaba por el publico que nos miraba en los dos espacios tanto físicos como virtuales gracias al puente conformado por el circuito cerrado que se video proyectaba en cada sitio y la tercer entidad se conformaba por los cybernautas que podían observar en tiempo real las dos acciones al mismo tiempo.

ENTIDAD COLECTIVA, 2009

ENTIDAD COLECTIVA por Icari Gómez Aldana

CAM contemporáneo y Sector Reforma presentan un modelo de comunicación entre sus dos sedes para resaltar el fin de la idea de centro y periferia como determinantes para las prácticas artísticas actuales y denotar un nuevo modelo de relaciones sociales intersubjetivas diferentes a aquellas vigentes en la modernidad gracias a la estructura inmaterial y flexible de los sistemas multimediáticos. Así mismo apunta hacia la evidente alteración de la percepción de las categorías de tiempo y espacio que permiten la comunicación audiovisual en tiempo real multiplicando el aquí y el ahora en una simultaneidad intercomunicativa.

La obra de Héctor Falcón desde 1996 se caracterizó por usar el cuerpo como soporte, y a partir del 2002 se caracteriza por la realización de acciones que comprenden el hecho de unir personas en distintos intersticios sociales, estos entendidos como revelaciones de posibilidades de vida, como la construcción de espacios y experiencias concretas. Su trabajo presenta la cualidad de insertarse en la trama social en lugar de representarla. El arte entendido como estado de encuentro que produce cierta sociabilidad. En términos de la Estética Relacional de Nicolás Bourriaud, la obra de Falcón se puede entender como una forma de sociabilidad específica, la obra se presenta como una duración por experimentar, como un modo de intercambio social, como  una herramienta que permite unir a individuos y grupos humanos.

La obra Entidad Colectiva de Héctor Falcón se presenta por primera vez en Guadalajara. Dicha obra en una primera instancia implica un estado de encuentro a partir de dos espacios galerísticos: CAM contemporáneo y Sector Reforma a partir de   la transmisión de video en tiempo real de ambos espacios, de manera simultánea.

CAM CONTEMPORANEO y SECTOR REFORMA

En una segunda instancia el “estado de encuentro” ocurre entre las acciones que suceden en cada espacio. En CAM contemporáneo hay 6 personas realizando una meditación budista y en Sector Reforma hay 3 personas con el mismo tipo sanguíneo que Héctor Falcón compartiendo su sangre con el artista. De esta manera Entidad colectiva provee las herramientas y mecanismos no solo para la representación colectiva, sino incluso para la introspección más íntima entre los 10 individuos.

La meditación budista pretende representar la unidad a partir de la inmaterialidad del pensamiento y la transfusión sanguínea representa la unidad corpórea mientras dichas acciones se unen gracias al triunfo del trabajo inmaterial implícito en las tecnologías multimediáticas contemporáneas. Lo anterior permite la simultaneidad en tiempo real de las acciones ocurriendo en los dos espacios galerísticos y nos permite ver una forma de colectividad que a su vez es una revelación de posibilidades de vida actuales.

Nuestra revista favorita, Brillo, tendrá un party este próximo 21 de Marzo. Fax, Chica Cometa + sorpresas! @ El Punto (Ens), Hay que ir.. !! Vendrán muchas artesanía contemporánea local y de tijuana.. Apoyemos los productos locales! Asistan!

—-

Poco más de Brillo…

Cuando salen este tipo de proyectos, me entusiasmo mucho.
Brillo es una publicación mensual que está fuera de los convencionalismos a los que está acostumbrada Ensenada. Ofrece otro panorama en pocas hojas. Promueve la cultura, el arte, la música y tienen colaboradores de todo el país. Ya la leí y me resultó muy interesante que tiene articulos cortos pero de mucho interés. Tiene por ejemplo fotos de objetos raros que se encuentra uno en los globos, o simplemente los pies de hoja, tienen algo inteligente qué decir. Es de muy fácil lectura y el diseño es super dinámico y no convencional. En lo personal creo que esta revista tiene mucho que ofrecer. Felicidades!

¿Brillo?
Brillo es un nuevo tabloide mensual de distribución gratuita hecho por jovenes profesionales que participan de manera activa en círculos exploratorios del arte y la cultura urbana contemporánea.

Brillo se hace en Ensenada, Baja California, e integra a un grupo de colaboradores de distintas ciudades del país.

¿De qué va?
Nuestro interés está en documentar y exponer las manifestaciones más peculiares de la cultura joven contemporánea; así como mostrar algunos de los desarrollos locales destacables en campos científicos, tecnológicos y sociales.

Brillo busca fungir como un puente entre la actividad creativa
global y regional desde una perspectiva social y ecológicamente responsable.

¿Y quién lee eso?
Brillo es para todos aquellos que buscan un escaparate de nuevas propuestas donde existe la posibilidad de exponer sus propias ideas y descubrir las de otros.

Update:De la emoción se me olvidó poner el link de su página…jeje

http://www.brillo-monthly.blogspot.com/

Yo la conseguí en el gimnasio life, pero un amigo me dijo que la vio en la tienda tropico.. la del centro… Creo que estará en los cafés tomas, cearte y casi cualquier negocio donde vaya gente.

Compila Ingrid Hernández su trabajo fotogáfico en Irregular, libro que se publicó con el patrocinio del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, a través del Programa Cultural Tierra Adentro, el Centro Cultural Tijuana, el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y el FECAT-Baja California.

La publicación será presentada por su autora, acompañada por Gerardo Montiel Klint y Teresa Vicencio, este próximo 24 de marzo en la Sala Adamo Boari del Palacio de Bellas Artes, a las 19:00 horas.

http://www.conaculta.gob.mx/saladeprensa/?p=6223